L’installazione video Close Watch (Controllo ravvicinato) di Pilvi Takala debutta al Padiglione della Finlandia alla 59a Biennale di Venezia. Dopo il posticipo causato dalla pandemia, finalmente giunge l’opportunità di condividere il lavoro con il pubblico.
L’installazione multicanale si basa sull’esperienza di Takala nel settore della sicurezza privata, dove ha lavorato segretamente come guardia di sicurezza pienamente qualificata per l’agenzia Securitas. L’opera è ispirata dai workshop che l’artista ha sviluppato in risposta ai problemi incontrati durante i suoi sei mesi di lavoro in uno dei più grandi centri commerciali della Finlandia. Lavorando sotto copertura, mettendo in scena situazioni sociali e infiltrandosi nelle comunità, la pratica artistica di Takala espone regole e norme spesso non dette nella società. Esplorando la sicurezza sia come concetto che come ramo economico, Close Watch considera come si definisce il nostro spazio pubblico ed i comportamenti tollerati al suo interno.
“La cultura del posto di lavoro definisce i confini del comportamento accettabile”, spiega Pilvi Takala. ”Come guardia giurata, il ruolo viene appreso quasi interamente sul lavoro, con norme e standard tramandate da colleghi più anziani. In un ambiente ad alto stress; il sostegno di un collega è essenziale, ma cosa succede se è lui l’aggressore? Quando è necessario rompere la gerarchia e come? Sono interessata a come il controllo viene imposto da e all’interno del settore della sicurezza privata e come alla fine si governa il comportamento dell’altro”.
Il lavoro di Takala tenta di svelare le soglie che separano le nostre sfere pubbliche e private, contrassegnate da politiche più ampie di razza, genere e classe. La curatrice Christina Li aggiunge: “Dato che l’industria globale della sicurezza privata continua a crescere in modo esponenziale, i compiti solitamente gestiti dalle forze dell’ordine statali vengono sempre più affidati al settore privato. In un settore sottopagato, sottovalutato e sottoregolamentato, che aspetto ha la responsabilità professionale? Quali condizioni consentono o incoraggiano l’uso del potere e in che misura?”
Esposta all’interno dello spazio espositivo specifico realizzato dallo Studio L A, l’installazione video multicanale è collocata nel padiglione finlandese Alvar Aalto, accompagnata da una pubblicazione edita da Mousse Publishing e da un sito web che ospita ulteriori ricerche e materiale digitale.
“Il metodo di lavoro unico di Pilvi Takala, che combina un lungo periodo di ricerca, interventi personali e una produzione finale, è stato affascinante da testimoniare”, afferma Raija Koli, Direttore di Frame e commissario della mostra. “Siamo lieti di aver avuto l’opportunità di commissionare questo progetto completo e lavorare insieme a Pilvi Takala e Christina Li, e di condividerlo con il pubblico”.
Allinaugurazione della mostra ha partecipato il Ministro finlandese della Scienza e della Cultura Antti Kurvinen, che ha dichiarato: “Al momento, il bisogno di cooperazione e solidarietà internazionale è particolarmente forte. L’arte ha molto da offrire in questo senso attraverso gli incontri e le discussioni che consente. Apre anche nuove strade per la gestione di argomenti difficili”.
Nel programma del ministro anche le visite ai padiglioni estone e ucraino, e la partecipazione all’inaugurazione del Padiglione nordico. Il Padiglione nordico, coordinato dalla Norvegia, è stato ribattezzato Padiglione Sámi per l’edizione 2022 della Mostra. Il Padiglione Sàmi espone le opere di Pauliina Feodoroff, Máret Ánne Sara e Anders Sunna.
Pilvi Takala si divide tra Berlino e Helsinki. I suoi lavori video si basano su interventi performativi in cui ricerca comunità specifiche al fine di elaborare strutture sociali e mettere in discussione le regole normative e le verità del nostro comportamento in diversi contesti. I suoi lavori mostrano che spesso è possibile conoscere le regole implicite di una situazione sociale semplicemente attraverso la sua interruzione. Il suo lavoro è stato esposto a Mediacity Biennale, Seoul (2021), Moscow Museum of Modern Art (2021), Künstlerhaus Bremen (2019), Kiasma Museum of Contemporary Art, Helsinki (2018), CCA Glasgow (2016), Manifesta 11, Zurigo (2016), Centre Pompidou, Parigi (2015 e alytre sedi in Europa e in America.
La mostra nel Padiglione della Finlandia è commissionata e prodotta da Frame Contemporary Art Finland, ente sostenitore dell’arte contemporanea finlandese, che supporta iniziative internazionali, facilita le collaborazioni professionali e incoraggia lo sviluppo critico del settore attraverso sovvenzioni, programmi per i visitatori e residenze, seminari e conferenze, collaborazioni espositive e piattaforme di rete.
Christina Li è una curatrice e scrittrice che lavora tra Hong Kong e Amsterdam. Dal 2015 al 2017 è stata direttrice dello Spring Workshop, Hong Kong, dove ha curato progetti come A Collective Present (2017), Wu Tsang: Duilian (2016) e Wong Wai Yin: Without Trying (2016). I suoi spettacoli più recenti includono Dismantling the Scaffold, Tai Kwun Contemporary, Hong Kong (2018), Palms, Palms, Palms, Z33, Hasselt (2020) A Tale of A Tub, Rotterdam (2021) ).
Christina Li è anche scrittrice e curatrice di mostre.
Padiglione della Finlandia alla 59° Biennale Internazionale d’Arte di Venezia,
https://www.labiennale.org/it/arte/2022/informazioni
Indirizzo: Padiglione della Finlandia, Giardini di Castello 30122
Date della mostra: 23 aprile – 27 novembre 2022
Orari di apertura:
27 settembre – 27 novembre ore 10:00 – 18:00